NFA’dan David Peereboom ile Söyleşide

Kişi bilinçaltını nasıl dekore eder? Mücevher markası NFA’nın kurucusu ve tasarımcısı David Peereboom’un cevabı var

İlkbaharın sonlarında bir mücevher sergisine gittiğimi hatırlıyorum – WhatsApp kişiliğimin dijital kucağına inen basın bülteninde fantastik, ürkütücü gümüş parçaları, oniks elmasları ve küçük hücreler gösterildi. En az on kilo ağırlığında gibi görünen bir bilezik vardı. Ve o gün, ondan önceki hafta ya da önceki hafta spor salonuna gitmediğim için, o bileziği deneyip erteleme umuduyla kendimi serginin yapılacağı Galeri Oi Ling’e götürdüm. En azından yaz başlarına kadar kırılgan önkollarımın kaçınılmaz kas atrofisi.

Sergide akıllara durgunluk veren mücevherlerin ait olduğu markanın kurucusu ve kreatif direktörü David Peereboom ile tanıştım. Adı NFA’dır. Anlayışımın ötesinde belirsiz bir futbol referansı olmamasını nasıl umuyordum. Dualarım cevaplandı. NFA, ‘Sabit Adres Yok’ anlamına gelir, Peereboom bir ay sonra, en sonunda röportaj için buluştuğumuzda bana açıkladı.

Peereboom’un kreasyonları, birinin varsayımlarının aksine, ‘gotik’ veya ‘Viktorya dönemi’ veya ‘neo-klasik’ gibi basit bir estetik paradigmaya boyun eğmez. Bunun yerine, tasarımcının “bilinçaltı couture” dediği şey bunlar. “Benim tarzım, iç müşteriyi ortaya çıkarmak ve ‘bilinçaltınız nedir?’ demek. Birdenbire bir rock yıldızı, bir film yıldızı oldun. İçeride dışarı çıkan bir şey var,” diye açıklıyor. Bilinçaltına aksesuar vermek, bildiğimiz gibi ana akım güzel mücevher markalarının icadından sonra mücevher modasının altın çağının unutulmaya çağrılmasından bu yana, büyük ölçüde gözetimsiz bırakılan altın bir zihindir.

Peereboom’un mücevherle olan aşk ilişkisi, ilk burun piercingini yaptırdığı ilk gençlik yıllarında başladı, “Ben sert bir adam olduğumu söylüyorum. Ya da ben bir film yıldızıyım, ne olursa olsun,” diye gülüyor. Peereboom, “Ben bir hikaye anlatıcısıyım” diye ekliyor, “Benim medyumum metal, gümüş, altın ve parlak taşlar,” diye ekliyor Peereboom, annesinin elli yılın daha iyi bir bölümünde aklında kalan bir vahiy olduğu zamanı hatırlıyor. “Hayatımın bir döneminde bana ‘ellerinle ünlü olacaksın’ dedi” diyor ve ekliyor: “O zamanlar buz hokeyinde kaleciydim. Ve düşündüm ki [will be catching] yaşamak için puglar,” diye gülüyor.

En son koleksiyon Broken, bir çit gibi sıradan bir şeye dayanan onarım kavramını araştırıyor. “Yıllar önce bir çit gördüm” diyor Peereboom, “Ve çiti onarmak yerine yeniden diktiler. Bir sürü tel vardı. Çözüm, şikayet etmek değil, düzeltmekti.” Seri, tümü gümüş ve altınla işlenmiş bir dikiş motifine sahip kalp şeklinde kolyeler, yüzükler ve kolyeler içerir. Konsept bana Japon kintsugi’yi hatırlattı – kırık seramikleri altın tozuyla karıştırılmış lake ile tamir etme sanatı.

Ve sonra kafatasları var – NFA kreasyonlarını ‘gotik’ ile karıştırmanın mazur görülmesinin nedeni tam olarak bu. Rock müzisyenleri ve motorcuların dernekleri akla geliyor ve yanıltıcı değiller. “Çizmeye başladığımda. Motosiklet dünyasında köklü bir yer edinmiş bir erkek kardeşim vardı,” diye hatırlıyor Peereboom, “Annem benim bazı şeylerimi gördü. [skull] eskizler. Onu her şeyin yolunda olduğuna ikna etmem gerekiyordu.” “Kafatası benim için ham insanlıktır,” diye ekliyor, “her birimizin içinde, [we are] onunla doğdu [and we will] onunla ölecek. Paleontolog değilseniz, bir kafatasına bakıp [who it belonged to]. Zengin, fakir, siyah ya da beyaz, eşcinsel ya da hetero olabilirlerdi.”

NFA takma adı altında satılan tüm parçalar, Peereboom’un kendisi tarafından elle hazırlanmış ve çizilmiştir. Korkutucu derecede baştan çıkarıcı couture koleksiyonu, bir kez daha kafataslarını betimleyen çok sayıda kamera hücresi içeriyor. “Kameralarımı yapan insanların tek bir parçayı oymaları altı ila sekiz hafta sürüyor” diyor ve ekliyor: “Eminim bir çeşit lazer kesim makinesi ya da bunu 20 dakikada yapabilen bir şey var.” Daha sonra sembolün, rahmetli annesinin bir hatırası olarak orada olduğunu ortaya koyuyor. “Annemin bir kamera hücresi olduğu için kafatasını yeni uygulamıştım.”

Sohbetimiz hızla mücevherin kendisini önemli meseleler alanına saptırıyor – bu yazarın bunu yapabilme yeteneği en fazla ilkel olsa da ikimiz de felsefe yapmaktan zevk alıyoruz. Peereboom, “Bizler doğuştan sanatçıyız, konuşmadan önce şarkı söyleriz, hecelemeden önce çizeriz,” diyor Peereboom. [in] bunu tutmak. Tüm formları kabul ediyor muyum? Hayır, ama bu benim görüşüm. Sanatsal ifadeyi kabul edebiliyorsam, insanların sanata nasıl baktıklarını da kabul etmeliyim. Hepimiz böyle başladık. Yolda bir şey oldu, insanlar [started applying] onların aksiyomları.”

“Neden altı yüzük takıyorsun? Çünkü bugün diğer dördünü unuttum,” diyerek konuyu gülerek açıklıyor. Özgünlük ve otantik sanatsal ifade konusu binlerce yıldır – uzak ve geniş bir alanda tartışılıyor. Shakespeare’in başka bir yazarın el yazmalarından doğrudan ilham aldığını hatırlıyor musunuz? Ya da Kelt efsanesi arasındaki esrarengiz benzerliklere ne dersiniz? Tristan ve Iseult ve Puşkin’in Ruslan ve Ludmila, altı asır sonra mı yazıldı? Tasarımcı, “Özgünlüğü teşvik ediyorum” diyor, “kola şişesini tasarlayacak olsaydım, [would] muhtemelen bir şeye benziyor [the existing one] çünkü o benim bilinçaltımda.” Gerçek elmas vs laboratuvarda yetiştirilmiş elmas tartışmasını örnek alarak detaylandırıyor: “Doğru bakmadıkça ve içeride kalan az miktarda nitrojeni görmedikçe, söyleyemem. [the difference]. Her ikisi de gerçek,” diye ekliyor, “uzun ömürlü olmasını istiyorum. sayı oyunudur. Dışarıda daha az gerçek elmas olacak. Laboratuvar elmaslarına karşı hiçbir şeyim yok. Ama bana göre Gepetto diyor [who’s] bu mum kalıplarını oyma işi birdenbire işsiz kaldı.”

Ve aynen böyle, Sabit Adresi olmayan bir yer, unutulmuş yolların bekçiliğini yapar.